fot. Justyna Werbel

Na Platerøwce odbyły się już dwa publiczne wydarzenia w ramach programu “1/1 Mistrz i Uczeń”. Lipa rosnąca w podwórzu głównym wspólnoty mieszkaniowej przy ul. Emilii Plater była główną bohaterką obu wydarzeń.

21 grudnia, pierwszego dnia astronomicznej zimy odbyło się uroczyste dekorowanie podwórkowego drzewa jako choinki – symbolu wiecznie odradzającego się życia. Montaż na wysokości wykonała Ochotnicza Straż Pożarna Gryf. Z kolei ozdoby to dzieła mieszkańców Platerøwki i jej gości. Codziennie przez ponad dwa świąteczne tygodnie, lipowa choinka kolorowo świeciła po zmroku.

fot. Justyna Werbel

Za to już w Nowym Roku, 5 stycznia Platerøwka gościła japoński kolektyw twórczy OLTA, który historię podwórkowej lipy włączył do swojego performansu pt. “Ghost of Modern”. Zainspirowany najnowszym projektem Platerøwki, połączył problematykę zazwyczaj poruszaną przez grupę OLTA z tematyką właściwą dla jego szczecińskiej lokalizacji, mianowicie oderwania się lokalnej społeczności od własnej historii oraz historii miejsca, w którym żyje.

W międzyczasie Natalia nadal spotyka się ze swoimi sąsiadami. Słucha ich opinii na temat miejsca, w którym wspólnie mieszkają jednocześnie planując lutową wystawę prezentującą rezultaty całego projektu zimowego.

W okresie przedświątecznym trwały intensywne prace nad dokumentem o Aldonie. Przerwane jedynie spotkaniem z mentorką, podczas którego Jolanta Dylewska dała kilka cennych uwag, jak poradzić sobie z pewnymi problemami, które pojawiły się w drugiej części zdjęć.
Tuż przed Wigilią – Iwo i operatorka pracująca przy tym filmie – Beata Rakoczy, zakończyli zdjęcia i pojechali zjeść zasłużone pierogi, natomiast dysk z materiałami z filmu został przekazany montażyście – Kacprowi Majewskiemu.
Obecnie trwają intensywne prace nad montażem dokumentu!

Projekt Agnieszki Chlebowskiej nabrał rozpędu. Właśnie zakończył się remont piwnicy w kamienicy, która była bodźcem do działań w dzielnicy Jeżyce. Dzięki wsparciu jej mieszkańców, całej dzielnicy oraz energii zaangażowanych dzieciaków powstała pracownia, w której będą odbywały się spotkania, warsztaty z animatorami i artystami.

Wydarzenia będą kierowane przede wszystkim dla dzieci i młodzieży, będzie to także miejsce otwarte dla mieszkańców i miłośników Jeżyc. Pracownia będzie działała w każdy piątek, sobotę i niedzielę. Pierwsze wydarzenia planowane są już w najbliższy weekend! W piątek zostanie zorganizowane spotkanie dla mieszkańców kamienicy, w sobotę ( o godz.18.00) zapraszamy dzieci i młodzież na spotkanie z egzotycznymi baśniami – zaczarują nas opowiadacze z grupy Baśnie Właśnie. W niedzielę pracownia stanie się Zakładem Fotograficznym jak za dawnych lat.

Zapraszamy w niedzielę od godz.13.00 – do godz.18.00. Każdy będzie mógł zrobić sobie zdjęcia, które stanie się częścią pracy plastycznej o miejscu, opowiedzieć o kamienicy i po prostu odwiedzić pracownię.

Zapraszamy na fanpage projektu Dzielnico, by śledzić wszystkie wydarzenia!

Zapraszamy do Poznania na ulicę Szamarzewskiego 21

W ramach realizacji projektu Karolina Grzywnowicz odbyła już dwa dwutygodniowe wyjazdy w Bieszczady. W tym czasie przejechała ponad trzy tysiące kilometrów w poszukiwaniu nieistniejących wsi.

W trakcie tych podróży odwiedziła około trzydzieści takich miejsc, przygotowała dokumentację fotograficzną, a także udało jej się porozmawiać z kilkoma byłymi mieszkańcami wysiedlonych miejscowości. Odbyła również dwa spotkania ze Zbigniewem Liberą, podczas których szczegółowo omówili założenia i cele projektu, a także ustalili plan działania na najbliższe miesiące.

Projekt Kraków Street Foto opiera się, podobnie jak program 1/1, na indywidualnej relacji mistrza i ucznia.

W ramach jego realizacji Maria Dworak zorganizowała grupę 20 fotografów wolontariuszy chętnych do pracy z dziećmi oraz grupę 24 podopiecznych trzech krakowskich organizacji pracujących z dziećmi i młodzieżą: Centrum Profilaktyki i Edukacji Społecznej PARASOL, Fundacji Teatru Ludowego, Stowarzyszeniu SIEMACHA. Następnie przeprowadziła dwie edycje warsztatów wprowadzających do projektu dla fotografów. Warsztaty podzielone były na dwie zasadnicze części.

Pierwsza, poprowadzona przez pracowników CPES Parasol, dotyczyła pracy z dziećmi i trudności mogących się pojawić w trakcie realizacji projektu. Drugą prowadziła Maria Dworak przedstawiając projekt, jego założenia, program 1/1, mentorkę, organizację pracy. Przede wszystkim jednak zebrała liczne pomysły fotografów w jaki sposób i wykorzystując jakie metody chcieliby pracować z dziećmi. Ustalony został również wstępny harmonogram projektu oraz przydział fotografów do organizacji.

fot. Joanna Muniak

Tak powstały 3 drużyny. W Fundacji Teatru Ludowego i CPES Parasol są nimi dzieci ze szkół podstawowych, w Stowarzyszeniu Siemacha młodzież gimnazjalna i ponadgimnazjalna. Uczestnicy są podzieleni na pary tak, że jeden fotograf uczy zawsze to samo dziecko. Fotograf przekazuje swojemu podopiecznemu tajniki fotografii oraz niezbędną wiedzę teoretyczną dostosowaną do jego potrzeb, zainteresowań i wieku.

Najważniejsza część projektu zasadza się na spotkaniach uczniów i mistrzów, wspólnych grupowych warsztatach w organizacjach oraz indywidualnych sesjach i plenerach, na które fotografowie umawiają się z dziećmi.

Do tej pory odbyły się zajęcia z malowania światłem, portretu, fotografii, cyfrowej, analogowej, a w grupie młodzieży miał miejsce też krótki wykład o właściwym doborze czasu, przysłony i czułości filmu oraz krótka historia fotografii z użyciem starych, analogowych aparatów.

fot. Klaudia

Równolegle do warsztatów fotografowie umawiają się z dziećmi na plenery by działać w obszarze street foto i powoli zbierać materiał do wystawy, która ma być punktem finalnym projektu. Tematem wystawy będzie życie codzienne uczestników i przestrzeń, w której funkcjonują. Ulice. Dzielnice. Skwery. Bramy. Klatki. Podwórka. Miejsca, gdzie przebywają, gdzie się bawią, gdzie spędzają wolny czas. To ich rzeczywistość, tak jak sami ją widzą i jak chcą pokazać.

fot. Dawid

Uczestnicy projektu uczą się od siebie, dobrze bawią, dzielą tym, co dla nich ważne, co kochają, gdzie żyją i dzielą się pasją.

Podobnie do założeń projektu przebiega również relacja Marii Dworak z mentorką, Zofią Bisiak. Za nimi dwa spotkania, opowiadanie sobie o sobie, niekończące się dyskusje nad projektem, inspiracje, nowe pomysły, wizyta w Akademii Łucznicy i stały kontakt telefoniczny.

Maria zorganizowała również superwizję dla swoich fotografów prowadzoną przez pracownika CPES Parasol, w trakcie której rozmawiano o trudnościach w pracy, by rozwiązywać na bierząco wszelkie problemy. Przed uczestnikami jeszcze dwa miesiące pracy, wyjazd plenerowy, w trakcie którego zostaną przeprowadzone warsztaty z camery obscura, kolejna superwizja, organizacja wystawy na krakowskim Placu Szczepańskim. Na dzieci czekają również aparaty analogowe i klisze, które dostaną na 24 godziny by bez kontroli swojego opiekuna, móc fotografować, co tylko fantazja im podpowie. Zdjęcia te następnie będą wywoływać na specjalnie zorganizowanych zajęciach w ciemni.

Efekty wszystkich etapów pracy będą na bieżąco aktualizowane na stronie projektu, która pojawi się już w najbliższych dniach. Nie możemy się doczekać!

Mateusz Baj, pod okiem Tomasza Tomaszewskiego, pracuje nad fotoreportażem o polsko – ukraińsko – białoruskim pograniczu, na którym się wychował. Bohaterami projektu są ludzie pogranicza, zwykli mieszkańcy okolic Włodawy, Tomaszówki i Szacka. Mateusz ma już za sobą, kilkodniową wizytę na Ukrainie, które zaowocowały kilkoma, ważnymi dla projektu zdjęciami. Obecnie projekt rozwija się po polskiej stronie granicy. W najbliższym czasie fotograf planuje kolejne wyjazdy na Ukrainę i Białoruś. Przez cały czas regularnie obdywają się spotkania z mentorem, na których trwają dyskusje o postępie prac nad projektem oraz o fotografii w szerszym ujęciu.

Z całych Jeżyc, z wszystkich miejsc i zakamarków Agnieszka wybrała jedno, jej najbliższe, na realizację swojego projektu. Intrygującą kamienicę słynną na cały Poznań mieszczącą się na ulicy najmodniejszych jeżyckich lokali, ale omijaną z daleka. ‘Trudna’ mówią urzędnicy, ‘Strach tam zajrzeć’, ‘Wieczorem? Wolę iść dookoła!’ zarzekają się Poznaniacy.

Przez ostatnie miesiące Agnieszka badała kamienicę: rozmawiała z mieszkańcami, sąsiadami, oswajała się z przestrzenią, żeby przekonać się, że media i historia potrafią skrzywić wizerunek miejsca oraz ludzi. Przyszedł więc czas, by odczarować to miejsce.

W przygotowaniu jest kilka gier, które dotyczą miejsca, bramy i tworzenia sytuacji spotkania. Już w grudniu, na start projektu, odbędzie się spotkanie z dziećmi i młodzieżą. Niedawno w kamienicy mieścił się także Zakład fotograficzny. Zrodził się pomysł, by stworzyć tam pracownię – byłaby to jedyna kamienica bez bramy, ale z własną pracownią, kreatywnym przyczółkiem kolorowych zaczepek. Jakich zaczepek? Kolejne wieści niedługo.

fot. Katarzyna Łukasiewicz

“Jesteśmy ludźmi ziemi. jesteśmy ludźmi z gwiazd.  ziemia. woda.  powietrze.  ogień.
to działo sie dawno dawno temu. w czasach które już minęły i które znów powrócą.”

To cytat z „Baśni ludów ziemi” – widowiska autorstwa Magdy Polkowskiej, które uczestnicy projektu Magdy Przygońskiej mieli okazję zobaczyć podczas Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Opowiadania. Wizytą na festiwalu zainaugurowano projekt na temat storytellingu. Za sprawą Magdy oraz jej przyjaciół, którzy zadbali o oprawę muzyczną, wszyscy przenieśli się w magiczny świat opowieści i wysłuchali historii o Czarnej Bogini oraz o Mądrej Kijo Kepe. Seniorzy byli zaintrygowani widowiskiem i przyznali, że wieczór ten był dla nich wielką niespodzianką. Udział na Festiwalu rozbudził ciekawość seniorów i pokazał na czym polega sztuka opowiadania, której będą uczyć się przez najbliższe miesiące. Pierwsze warsztaty już w grudniu. Nie możemy się doczekać!

Projekt Marcina Nowickiego prężnie się rozwija. Podczas pierwszego spotkania z mentorem, Jerzym Porębskim, omawiane były różne aspekty tworzenia prac w przestrzeni publicznej. Wspólnie zastanawiali się nad problemem szumu informacyjnego, wielości komunikatów obecnych w przestrzeni wspólnej oraz nad dwoma skrajnymi kierunkami działania projektanta – wprowadzeniem chaosu oraz wprowadzeniem porządku do zastanej przestrzeni. Poruszany był problem użycia medium, oraz doboru odpowiednich środków – narzędzi wypowiedzi. Wspólnie próbowali zdefiniować czym tak naprawdę jest dziś plakat w mieście i jaką pełni rolę.

Ważnym wątkiem w dyskusji był temat roli i znaczenia komunikatów wizualnych podczas demonstracji ulicznych. Pojawiały się pytania o siłę i sposób jego oddziaływania na odbiorcę, oraz o postawie jaka powinna cechować autora prac w przestrzeni miejskiej.

Marcin pracuje nad pomysłem budowy większej platformy internetowej skupiającej informacje na temat prac oraz tekstów krytycznych dotyczących artefaktów zaistniałych poza galeriami i muzeami – występujących w przestrzeni ulicy, placu. Serwis internetowy skupiał by grupy i środowiska niezależnych grup aktywistów, artystów, architektów, fundacji i grup wsparcia dla miejskich działań, pozwalałby im się wzajemnie komunikować i wspierać w działaniach oraz pozostawiałby możliwość komentarzy odbiorcy oraz wyrażenia opinii na temat zasadności podejmowanych działań w przestrzeni wspólnej. Trwają rozmowy z zainteresowanymi tematem środowiskami i stowarzyszeniami, oraz powstają kolejne pomysły na sposób komunikowania projektu jako informacji miejskiej.